《<杜甫>：在上海艺术节绽放的历史画卷》
当六幕话剧《杜甫》在中国上海国际艺术节的舞台上拉开帷幕，观众仿佛被一股无形的力量牵引，一同穿越时空，回到了那个风云变幻的唐朝，走进了杜甫的
“诗之江湖”。
这部以杜甫在安史之乱后颠沛流离的半生为主线的话剧，如同一幅波澜壮阔的历史画卷，缓缓展开。它不仅诉说着诗人坎坷的仕途与人生境遇，更展现了他与李白、高适、苏涣、严武等历史人物的惺惺相惜，将诸多脍炙人口的名作巧妙地融入舞台情境之中，让观众在欣赏话剧的同时，也能领略到唐诗的魅力。
在首场演出前一天，排练现场弥漫着紧张而又专注的氛围。演员们反复吟诵着 “朱门酒肉臭，路有冻死骨”，这句诗仿佛是一把钥匙，打开了观众了解杜甫内心世界的大门。安史之乱的爆发，让社稷陷入困苦，也让杜甫心中生发出绝大的愤懑。正如冯远征所说，“诗圣” 之名并非仅仅因为几首诗写得飘逸精到，而是他的遭遇以及笔下所展现的家国与社会。
为了更好地诠释杜甫这个角色，冯远征付出了巨大的努力。每逢演 “杜甫”，他必减肥，将体重保持在 120 斤的常态，只为呈现杜甫 “最苦的年岁” 的样态。同时，他又不能让自己太瘦，以确保体力能够跟上演出的需求。更重要的是，他要将杜甫心底的精神牢牢铸在心中。在北京人艺 “上海驻演” 进程过半之际，冯远征坦言自己又瘦了几斤，但他认为这种疲惫感恰恰是演好杜甫这个角色所需要的，是恰到好处的事情。
剧中的杜甫，在最窘迫时吃不上饭，还要跟猴子抢野果子吃。为了逼近角色的真实，冯远征几乎瘦到 “脱相”。有观众曾留言说 “没想到‘诗圣’是那么辛苦的‘小老头儿’”。而冯远征则认为，这部剧展现的正是杜甫求官最难、生活最苦的阶段。他走了那么长的路，或许为的是寻找他心中的 “桃花源”。
在沉郁悲凉的剧情中，还有一道明丽的调色。演员梁丹妮饰演家境优渥的严武之母，她额上的梅花状红色花钿格外亮眼。为了更好地呈现角色，剧组专门请老师教授唐朝礼仪，演员们一遍一遍地练习，直至动作舒适自然。梁丹妮表示，戏中呈现了太多穷苦的人和事，女角色也不多，所以她这个配角要有一点色彩，起到调色的功用。
《杜甫》的编剧郭启宏在 2019 年创作了这部话剧，这是他继 “文人三部曲” 之后，再次将视角对准文坛巨擘。他看了 187 本杜甫相关的诗集和书，最后写就 3 万字的剧本。冯远征对剧本的尊重也可见一斑，他表示一句台词也没有改。话剧尾声的 “梦中梦” 片段打破了历史叙述的惯性，联合现代感的舞美设计，为年轻观众带来了新意。
在角色中成长，是北京人艺青年演员的必备功课。饰演 “李白” 的青年演员李智扬在演绎过程中也曾有些踌躇，毕竟李白与杜甫年纪相差十余岁，而在现实生活中，冯远征是他的老大哥，他却要演冯远征的老大哥。但通过五年的 “李白” 之路，他逐渐建立起了演绎的信心，也感受到了一个角色可以演十年、二十年、三十年，再从这个角色塑造形形色色的角色，这是一条更长远的路。
《杜甫》在上海艺术节的亮相，不仅是一场精彩的话剧演出，更是一次历史与现实的对话，一次文化的传承与创新。它让观众在感受杜甫的人生苦难与精神追求的同时，也对那个辉煌的唐朝有了更深刻的认识。相信这部话剧将继续在舞台上绽放光彩，为观众带来更多的感动与思考。
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